Вам еще не надоело играть рифф на тот же ритм? Мне лично - надоело; но как можно менять ритмический рисунок и сохранить вместе с тем смысл каждой ноты - именно то, что было до сих пор?
Говоря о ритмическом рисунке, я в первую очередь имею в виду сам рифф с его нутром (ритмический оборот); затем продолжительность мотива - его форму. Кроме того, есть другие ритмические параметры: расположение риффа внутри отсчета на 4 (т.е. внутри такта) - где рифф начинается, и где заканчивается. Самым сложным - расположением риффа внутри 12-ти тактовой формы блюза - мы займемся позже.

Любые изменения могут происходить в 2 стороны - увеличения и уменьшения, удлинения и укорачивания, повышения и понижения.

Начнем с самого простого - уменьшения количества звуков в риффе. Не нужно думать ни о чем другом - только о том, какой/кие звук/и Вы НЕ сыграете. Сам рифф внутри Вас должен звучать полностью, но на инструменте вслух Вы сыграете его фрагмент - каждый раз другой, по Вашему выбору. Пока интонацию можно преднамеренно не менять - она изменится сама по себе. Главное - не будет двух одинаковых риффов подряд.
А что делать с образовавшимися дырками - паузами? Есть 2 возможности: оставить паузы как есть либо протянуть звук перед паузой, что ее заполнит (пример приложен). В приложенном пример я позволил себе дополнительное напрашивающееся изменение, а именно: в такте 10 позволил себе повторить укороченный рифф из 9-го такта. Получился подходящий риторический эффект - в тактах 9 и 10, являющихся кульминацией всей 12-тактовой формы, разговор более "тесный". Выходит не так плохо, не правда ли? Отработайте это с приложенным плейбеком.

Добавить звуки в риффе - это значит в первую очередь удлинить его за счет укорачивания паузы (пример приложен). Используйте звуки того же лада Ре пентатонический. Добавочными звуками могут быть и просто повторения того или иного звука в риффе. Отработайте на плейбеке.

И, разумеется, самое интересное тут - разнообразить мелодическую линию короткими и длинными риффами. Когда почувствуйте себя увереннее, то добавьте разнообразие в интонациях вопрос-ответ, и в использовании обоих трихордов лада. Начинает выходить небольшой рассказик.

Не надо беспокоится о правильности звуков - пентатонический лад действует как предохранительная сетка для акробата: на какой звук ни попадете - будет звучать. ПРИ УСЛОВИИ ТОЧНОГО РИТМА И ОРГАНИЗОВАННОЙ ИНТОНАЦИИ.

И в этом тут весь секрет!

Включения:

short_riff.mp3
blues_playback1.mp3
less_8_long_riff.mp3
karaokejazz_lesson_8_long_short_riffs.mp3

Таким образом вырисовывается следующая картина:
1. Импровизационный хорус по форме блюза представляет из себя на данном этапе 12-ти тактовую цепочку 2-х тактовых риффов.
2. Можно использовать тот же рифф, модифицируя его каждый раз – или сменой интонации, или убиранием звуков, или добавлением звуков, или переносом риффа с нижнего трихорда пентатонического лада в верхний – что именуется роскошным музыкальным термином транспозиция.
3. Можно не довольствоваться одним найденным риффом, и построить еще несколько теми же путями, о которых говорилось в уроках 1- 4. Это важно, если импровизировать более чем один хорус – для разнообразия исходного материала.
Я наиграл 2 демонстрационных трека в форме блюза – один на ритм ходячего баса (приложен), другой в стиле типичного медленного гитарного блюза (приложен).
Думается, что всем ясно: не только импровизация строится по риффам, но аккомпанемент; а главное – сама тема для импровизации. Только риффы в теме не двухтактовые, а как правило, 4-х тактовые; их тоже можно импровизировать.
Это именно то, что я сделал: сымпровизировал рифф в 4 такта и повторил его три раза, чтобы уложиться в 12-ти тактовую форму блюза.
В блюзе на органе сымпровизированная тема играется дважды, затем идут 3 хоруса импровизации; под конец тема возвращается только один раз.
В медл. гитарном блюзе из-за темпа форма только 12 тактов; но принцип риффинга соблюден.
Однако, в заключении органного блюза и в 8-м такте и заключении гитарного блюза я не удержался и ввел новый мелодический элемент, которого так не хватало во всех предыдущих примерах (наверно, Вы это почувствовали, даже если не могли указать конкретно – чего не хватает): его величество ПАССАЖ!
Что есть пассаж, какова его роль в импровизации, как его построить и исполнить – обо всем этом в следующих уроках.
Мой советы пианистам, или вообще клавишникам:
все эти упражнения играйте ТОЛЬКО ОДНОЙ РУКОЙ. Не используйте левую руку, чтобы аккордами заслонить проблемы в мелодической линии. Играйте одной рукой, а другую держите за спиной. Хотите занять левую руку – играйте все упражнения одной левой, а правая пусть отдыхает.
К общему сведению: поскольку каждая рука управляется другой частью мозга, то и импровизации каждой рукой в отдельности всегда будет отличаться друг от друга - это как бы в каждом из нас уживаются 2 импровизирующие личности.

Вложения:

blues_riffing_improv.mp3
guitar_blues.mp3